Veranstaltungen
klangXchange
Das Thema des Abends: Inspiriert von Motiven aus Sepúlvedas Fabel vom Kater und der Möwe dreht sich alles um Vertrauen, Zuneigung, persönliche Ausbrüche und den Mut zum Sprung ins Ungewisse. Das Ensemble nimmt euch mit auf eine klangliche Reise von Philip Glass’ minimalistischer Kraft (Company) und Szymanowskis schwebenden Klangfarben über Mahlers inniges Urlicht bis hin zu Caroline Shaws mitreissendem Fly Away I. Die Musik schafft den Raum zum Verbinden, Nachspüren und Ankommen.
Zum Ablauf des Abends: Bei diesem interaktiven Format sitzt du in einer gemütlichen 4er-Gruppe. Das Thema ist der rote Faden, der durch die Musik schwingt. Nach jedem Stück gehört euch der Raum: In einer jeweils 5-minütigen Pause können Gedanken, Stories oder kleine Augenblicke mit der Gruppe ausgetauscht werden. Danach wird durchgemischt – ihr rotiert zu neuen Plätzen, lernt neue Gesichter kennen, und die Musik geht wieder los!
Alter: Empfohlen für Menschen ab 16 Jahren
Preise: Ermässigt CHF 10 | Regulär CHF 25
Die Preisermässigung gilt für alle Schüler*innen, Student*innen, KulturLegi-Mitglieder sowie alle, die sie brauchen, auf Vertrauensbasis.
Für Gruppenermässigungen kontaktieren Sie bitte h.schoepe@sinfonieorchester.ch
Ticketbestellung: musikvermittlung@sinfonieorchester.ch
Doors: 19:00
Eintritt: 25.- / 10.-
Singer-Songwriter Abend
Singer Songwriter Abend
Flaig
Der in der Ostschweiz aufgewachsene Domi Flaig schreibt Lieder über Episödchen des Lebens und reflektiert sie mit subtilem Humor und einer Prise Selbstkritik. Das Publikum ist eingeladen, sich in den Songs selbst zu erkennen.
https://mx3.ch/flaig
Daniel Korber
Daniel Korber singt schweizerdeutsche Sommermelodien und Protestsongs über die Kleinigkeiten des Alltags und die ganz grossen Zusammenhänge – vom Sonnenuntergang bis zur Alieninvasion. Wenn er nicht als Liedermacher auf der Bühne steht, macht er Theater, Filme und allerlei anderes.
www.danielkorber.com
Shania Juna
Die Singer-Songwriterin Shania Juna verbindet feinsinnigen Folk mit der warmen Ausdruckskraft ihrer soulgeprägten Stimme. In ihren Liedern verhandelt Shania Juna die leisen Töne des Lebens – Verletzlichkeit, Hoffnung und die fragile Schönheit menschlicher Erfahrungen. Ihre Musik ist ehrlich, direkt und berührt durch ihre un-aufdringliche Intensität. Gemeinsam mit ihrer vierköpfigen Band schafft Shania Ju-na ein Live-Erlebnis, welches in seiner stilistischen Finesse an Künstlerinnen wie Sophie Hunger erinnert und doch unverkennbar ihre eigene Sprache spricht.
https://www.instagram.com/shania.juna/
Doors: 19.30 Uhr
Konzert: 20.00 Uhr
Eintritt: 25.- / 15.-
Pixxie Dust & Holiday Wasteland
Pixxie Dust
Pixxie Dust ist die neue Generation des Punkrock und verbindet frechen Sound mit verträumten Melodien. Rie und Laine erzählen in ihren Songs von der chaotischen Gefühlswelt ihrer Zeit und wechseln dabei zwischen wütender Extravaganz und verletzlicher Sanftheit. Ihr Stil bewegt sich zwischen Indie und Riot-Grrrl-Punk und steht für ungezähmten Selbstausdruck.
https://www.instagram.com/pixxiedustband/
Holiday Wasteland
Mit Wut im Bauch und Herz am richtigen Fleck reißen sie das Publikum aus dem Alltag, brüllen gegen soziale Missstände an und machen aus jeder Show ein politisches Statement. Wer glaubt, Punk sei nur Krach, wird hier erleben: Diese Musik ist ein Aufruf zur Veränderung – roh, direkt und voller Energie.
https://www.instagram.com/holiday_wasteland/
Doors: 20.00 Uhr
Konzert: 20.30 Uhr
Eintritt: 25.- / 15.-
Lesung Alkopop
Warum trinken Menschen eigentlich Alkohol, wenn sie feiern oder einander näherkommen wollen? Bei Alkopop stolpert Dionysos höchstpersönlich über Luzerner Tresen und untersucht mit Musik, Mythologie und Kneipenhumor, was vom alten Versprechen des Rausches übrig geblieben ist. Mit Wasser und Wodka, über Sehnsucht und Einsamkeit.
Doors: 20.30 Uhr
Lesung: 21.00 Uhr
Eintritt: frei
Dies ist eine Co-Produktion mit dem Luzerner Theater
Stone Sober & Besalisk
Stone Sober
Stone Sober ist ein ungarisches Psychedelic-Garage-Rock-Duo, gegründet 2021. Mit treibenden, riffbasierten Grooves, rohen Drums, fuzzgetränkten Gitarren und markanten männlichen wie weiblichen Vocals erschaffen sie einen kompromisslosen Sound, der direkt nach vorne geht. Inspiriert vom Spirit der 70er – musikalisch wie visuell – verbindet die Band schwere Rock-Energie mit psychedelischer Freiheit. Nach mehreren veröffentlichten Alben tourt Stone Sober regelmäßig durch Europa und stand bereits als Support für internationale Rockgrößen auf der Bühne.
https://stonesober.bandcamp.com/album/unreason-season
Besalisk
Stoner Punk Hardcore aus Luzern. BOOOM!
https://www.instagram.com/besalisk_official
Doors: 20.00 Uhr
Konzert: 20.30 Uhr
Eintritt: 25.- / 15.-
Funk Attack live @Jazzkantine
FunkAttack – die geballte Ladung Groove aus der Zentralschweiz
FunkAttack ist die musikalische Attacke, die direkt in den Gehörknospen zündet. Neun erfahrene Musikerinnen und Musiker aus der Zentralschweiz bündeln ihre Leidenschaft und ihr Know-how, um den Funken neu zu entfachen. Mit energiegeladenen Interpretationen von Stevie Wonder, Incognito oder Tower of Power bringen sie jedes Publikum in Bewegung – hier bleibt garantiert kein Bein still und keine Hüfte unbewegt. FunkAttack steht für Groove, Soul und eine explosive Bühnenpräsenz. Eine kraftvolle Mischung, die sofort überspringt – hier funkt es richtig!
Doors: 20.00 Uhr
Konzert: 20.30 Uhr
Eintritt: 25.-
Hendricks the Hatmaker & Fire Cult - Split-EP-Kassette-Taufe
Split-EP-Kassette-Taufe
Hendricks the Hatmaker und Fire Cult haben sich etwas Besonderes ausgedacht: Sie haben ihre Kräfte gebündelt und gemeinsam Musik gemacht. Dabei entstand eine Split-EP-Kassette mit vier Songs, die in nur sechs Tagen in Yverdon aufgenommen wurden. Instrumente und Rollen wurden munter durchgemischt – entstanden ist eine EP mit lockeren Punk-Songs und ganz viel Freundschaft.
Dieses besondere Projekt wird nun gleich doppelt gefeiert: mit zwei Kassetten-Taufen in Luzern und in der Westschweiz.
Zwei Bands, eine Kassette, ein Fest – juhuuu! 🎉
Doors: 20.00 Uhr
Konzert: 20.30 Uhr
Eintritt: 25.- / 15.-
Stubete in der Beiz
Programmiert von Adrian Würsch, präsentiert von Kultur im Graben
Die Stubete bildet in der Volksmusik das Pendant zur Jamsession im Jazz. Jeweils von 20:00 bis 20:30 spielt eine Eröffnungsformation und danach ist freies Zusammenspiel - oder eben Stubete - angesagt. Um Tradition und Innovation zu verbinden verzichten wir jeweils auf die Bekanntgabe der Eröffnungsband und freuen uns auf ein durchmischtes Publikum.
Der Verein KULTUR IM GRABEN veranstaltet die Stubete jeweils am ersten Dienstag der Monate Oktober bis April.
Dieser Event findet im Restaurant statt.
Eröffnungsformation: 20:00 Uhr
Anschliessend: Stubete
Eintritt: frei, Kollekte
Kultur im Graben präsentiert: Roberto Bossard New Group
Roberto Bossard New Group
Roberto Bossard – Gitarre
Toni Bechtold – Saxophon
Lukas Gernet – Piano
Bänz Oester – Bass
Dominic Egli – Schlagzeug
Seit rund zehn Jahren tourt die «Roberto Bossard New Group» bereits in ganz Europa, und das «New» im Namen bezieht sich nicht etwa auf die Bandbesetzung, sondern auf den immer wieder neuen Spirit, die kreativen Ideen, den ungebrochenen Enthusiasmus, die die Band mit frischen eigenen Kompositionen (sowie sorgfältig arrangierten Stücken anderer Künstler) immer wieder auf die Bühne zaubert.
Getragen wird das Ganze von den fünf herausragenden Musikern, die mit Virtuosität und einer tief gehenden Musikalität ein mitreißendes Erlebnis schaffen. Jeder Musiker bringt seine individuellen Stärken ein, was zu einem harmonischen Bandsound führt, der unwiderstehlich swingt und das Publikum in seinen Bann zieht. Ein besonderes Highlight ist der warme, volle Klang von Roberto Bossards Gibson ES 5 aus dem Jahr 1949, deren Magie dank seines meisterhaften Spiels voll zur Geltung kommt.
Doors: 20.00 Uhr
Konzert: 20.30 Uhr
Eintritt: 20.- / 15.-
XHER & Qlesaar
Qlesaar
Qlesaar ist eine Heavy-Psych-Stoner-Rock-Band aus Luzern, die mit massiven Riffs, hypnotischen Grooves, kraftvollen Vocals und ausgedehnten psychedelischen Gitarrenjams einen wuchtigen, wüstengetränkten Sound erschafft. Verwurzelt im Geist von Black Sabbath, Jimi Hendrix, Kyuss, Tool und Pink Floyd verbindet die Band klassischen Heavy Rock mit roher Desert-Rock-Energie.
https://www.instagram.com/qlesaar/
XHER
XHER ist das erste Soloprojekt der polnisch-ecuadorianischen Künstlerin und Musikerin Veru Loremipsum. Durch die Kombination von Post-Punk, Pop-Punk und elektronischen Hyper-Pop-Elementen entsteht ein unverwechselbarer „Hyper-Rock“-Sound. Mit einem Hintergrund in den Bildenden Künsten wird Verus Musik von audio-visuellen Einflüssen geprägt und behandelt Themen wie Identität, Herzschmerz, Resilienz und Punkkultur.
https://www.instagram.com/c4llm3xher
Doors: 20.00 Uhr
Konzert: 20.30 Uhr
Eintritt: 25.- / 15.-
David Munnelly & Celtic Trad Music with Brendan Walsh, Helen Maier, Raoul Morat
David Munnelly
David Munnelly kommt aus dem wilden Westen Irlands – und genau so klingt auch sein Spiel. Aufgewachsen mit traditioneller Musik, entwickelte er einen explosiven Stil zwischen virtuosen Bassläufen, modernen Arrangements und der ungebändigten Energie vergangener Jahrzehnte. Früh auf internationalen Bühnen unterwegs, spielte er mit Größen wie Niamh Parsons, The Chieftains und De Danann, bevor er mit seiner eigenen Band um die Welt tourte. Ob Solo, im Duo oder mit Projekten wie Accordion Samurai – Munnelly sprengt konsequent die Grenzen zwischen Tradition und Gegenwart und verpasst dem Akkordeon einen Sound, der alles andere als verstaubt ist.
http://davidmunnelly.com/
Celtic Trad Music with Brendan Walsh, Helen Maier, Raoul Morat
Dieses Trio besteht zweifellos aus den aktivsten Celtic/Folk-Musikern der Schweiz. An ihren Konzerten erlebt man feurige traditionelle keltische Melodien und Lieder, sowie berührende Eigenkompositionen verwoben mit groovigen Pop Songs. Leidenschaft und Humor verbindet mit Musik und den Zuhörer:innen.
https://helenmaier.ch/
Doors: 20.00 Uhr
Konzert: 20.30 Uhr
Eintritt: 30.- / 20.-
Anmerkung: Wir haben ca. 40 Sitzplätze, die restlichen Plätze sind Stehplätze
EP Taufe Andy Lauth
Im Verlaufe ihrer Karrieren wollen so manche Schlagzeugerinnen und Schlagzeuger früher oder später den vorderen Teil der Bühne erkunden. So auch Andy Lauth. Der Luzerner Drummer und Multiinstrumentalist - namentlich Andreas Schelker – singt und spielt seine Songs seit 2023 mit einer vierköpfigen Band und agiert dabei selbst als Frontmann und Beatmaker. Dabei tönt das alles, als ob Seven, James Gruntz und JJ Flueck ihm auf dem Weg dahin schön das Händli gehalten haben - ein Spagat zwischen hoffnungsvollem Love Life-Pop und Nerd-Soul, zusammengehalten von Schelkers dynamischem und virtuosem Schlagzeugspiel.
Mit seiner 2. Single «Beautiful», welche im März 2023 erschien erreichte er unzählige Plays auf Indie-Radios in der ganzen Welt und Rotation auf Radio Swiss-Pop. Live wird Andy Lauth unterstützt von Simon Kaufmann (Lina Button) am Bass, Andreas Meili (früher Mothers Pride) an den Tasten und Steve Werle an der Gitarre. Im 2026 gibt’s neue Musik. Die zweite EP wird im Oktober 2026 erscheinen und vorab wird es bereits zwei Single-Veröffentlichungen geben.
https://www.andreasschelker.ch/andylauth/
Doors: 20.00 Uhr
Konzert: 20.30 Uhr
Eintritt: 25.- / 15.-
Album Taufe: Pirmin Huber Swiss Folk
Album Taufe: Pirmin Huber Swiss Folk
Mit «Pirmin Huber Swiss Folk» entstand die Idee, Eigenkompositionen auf der Basis von volksmusikalischen Komponenten wie Jütze, Stümpeli, Schottisch mit unterschiedlichen Instrumentenzusammensetzungen zu präsentieren und das Publikum mit faszinierenden Kombinationen aus archaischer Schweizer Volksmusik und groovigem Pop-Jazz zu verblüffen. Das Album "Alpsession" beinhaltet 20 Stücke, welche an diesem Abend durch Pirmin Huber und seine Mitmusizierenden mit viel Charme vorgestellt werden.
Doors: 19.45 Uhr
Konzert: 20.15 Uhr
Eintritt: 40.-
TEZ & RUN
TEZ
TEZ aus Margate verbinden treibende Rhythmen mit schimmerndem, neo-psychedelischem Indie-Rock, inspiriert von Palace, Foals und Sticky Fingers. Seit ihrer Gründung 2023 feierte die Band Premieren bei BBC, Wonderland und Earmilk, erreichte über 1,5 Millionen Streams und tourte mit ausverkauften Shows durch UK und EU.
https://wearetez.com/
RUN
RUN ist eine Indie-Pop-Rock-Band, die ihren eigenen Weg geht: ehrlich, roh und authentisch. Mit klarem Songwriting, Haltung und einem Sound, der sich weigert, glattgebügelt zu sein, stehen sie heute auf eigenen Beinen – und genau das hört man.
www.runmusic.ch
Doors: 20.00 Uhr
Konzert: 20.30 Uhr
Eintritt: 25.- / 15.-
Cosmic Kitten & The Cooches
The Cooches
Gegründet im Juli 2023 sind The Cooches bereit die Welt im Sturm zu erobern.
Mit heissen Gitarren Riffs, treibendem Bass, wuchtigen Drums und energetischem Gesang bringen The Cooches jede Bühne zum Beben und die Menge zum Kochen. The Cooches sind laut, wild und ihr Durst nach RocknRoll (und Bier) ist noch lange nicht gestillt.
Schliess dich uns an wenn es heisst: The Cooches Come To Destroy!
Cosmic Kitten
Cosmic Kitten aus San Pedro verbinden dreckigen 90s-Grunge mit Post-Grunge, Punk und moderner Alternative-Rock-Energie. Seit 2016 hat sich das Quartett mit fuzzigen Gitarren, treibenden Drums, dynamischen Basslines und intensiven Vocals einen Namen gemacht, tourte durch die USA und UK und teilte die Bühne mit Acts wie Redd Kross, The Dickies, Alice Bag, Avengers und Mike Watt.
https://cosmickitten.bandcamp.com/
Doors: 20.00 Uhr
Konzert: 20.30 Uhr
Eintritt: 25.- / 15.-
Stubete in der Beiz
Programmiert von Adrian Würsch, präsentiert von Kultur im Graben
Die Stubete bildet in der Volksmusik das Pendant zur Jamsession im Jazz. Jeweils von 20:00 bis 20:30 spielt eine Eröffnungsformation und danach ist freies Zusammenspiel - oder eben Stubete - angesagt. Um Tradition und Innovation zu verbinden verzichten wir jeweils auf die Bekanntgabe der Eröffnungsband und freuen uns auf ein durchmischtes Publikum.
Der Verein KULTUR IM GRABEN veranstaltet die Stubete jeweils am ersten Dienstag der Monate Oktober bis April.
Dieser Event findet im Restaurant statt.
Eröffnungsformation: 20:00 Uhr
Anschliessend: Stubete
Eintritt: frei, Kollekte
Teffmetl
Teffmetl
Vor zehn Jahren von Dani Wallimann ("Obwaldner Volksmusik-Punk", ua Siidhang) und Tobi Gmür (Mothers Pride ua) gegründet, vor kurzem mit Sämi Zumstein am Schwyzerörgeli und Armin Wallimann am Kontrabass erweitert. Zusammen ergibt das einen "kontemporären Flirt mit dezentraler Volksmusik". Geschichten, Melodien, Stimmungen.
(https://www.instagram.com/teffmetl)
Doors: 20.00 Uhr
Konzert: 20.30 Uhr
Eintritt: 30.- / 20.-
Anmerkung: Wir haben Sitzplätze für ca. 40 Personen, die restlichen Plätze sind Stehplätze.
The Dorks & Granny's Cheesecake
The Dorks
Der Nasty Folk von thE DorKs vereint den Dreck und Blues eines Tom Waits, das Extreme und Brutale von Primus und die Harmonien eines John Frusciante zu einem einmaligen Sound.
(www.thedorks.ch)
Granny's Cheesecake
GRANNY’S CHEESECAKE – Ihr Sound geht auf wie Omas Käsekuchen. Die Luzerner Rockcombo starteten den Backofen und ihre Röhrenamps erstmals 2024. Seither rockten sie leidenschaftlich die Bühnen der welschen und deutschen Schweiz (Open-Air Plage Salavaux, Ahoi-Festival, Fête de la Musique Lausanne, Wetterhorn Hasliberg, uvm.)
Wie die Band entstand? Sängerin und Gitarristin Florina Tara stellte für ihre Albumtaufe 2023 eine Liveband zusammen. Resultat: Die Band ist sie nicht mehr losgeworden. Sie tüfteln an rockigen, aber auch akustisch-luftigen Rezepturen für den leckersten Cheese...ääh Musiksong. Heiss serviert, Achtung Verbrennungsgefahr!
(https://mx3.ch/grannyscheesecake_)
Doors: 20.00 Uhr
Konzert: 20.30 Uhr
Eintritt: 25.- / 15.-
Matto Jazz CD-Taufe
Matto Jazz CD-Taufe
Matto Jazz hat seine Wurzeln im traditionellen Standard Repertoire des Jazz, erweitert aber die Set-Listen zunehmend mit Eigenkompositionen. Die Stücke werden durch sorgfältig erspielte Voicings und Basslinien zum Leben erweckt und erhalten durch die Soli aller drei Instrumentalisten ihre ganz eigene Farbigkeit. Die Auswahl der Stücke geht von melancholischen Balladen über bluesige Phrasen hin zu Sounds mit viel Groove.
Matto Jazz:
Thomas Küng | Flügelhorn | Saxophone
Matthias Arnet | Piano | Komposition
Thomas Schmitt-Mechelke | Kontrabass
Doors: 19.30 Uhr
Konzert: 20.00 Uhr
Eintritt: 30.- / 20.-
mattojazz.ch
TAWB Festival: Waskabi & Funky Python
THERE ARE WORSE BANDS FESTIVAL 2026
Waskabi
Die Boxen dröhnen und die brachiale Bläser Sektion hornt eine Klangwand die dich mitreisst. Roh und ungeschliffen, gesellschaftskritisch, wild, laut und schnell. Das ist die punkige Seite von Waskabi.
Das Saxophon spielt eine liebliche Melodie, der Discolauf vom Bass über den tirolischen Rhythmus gepaart mit dem spanischen Gesang, lässt dich von fernen Welten träumen. Ruhig, lustig, fröhlich, vielschichtig, verbunden dem Traditional Ska dem Reggae und der World Music, das ist die ruhigere Seite.
Waskabis’s SKA nimmt dich im Zeppelin mit auf eine musikalische Weltreise. Vom Balkan nach England von Jamaika nach Südamerika, Texte in Mundart, Spanisch, Englisch und Russisch. Waskabi ist definitiv die vielseitigste aktive Schweizer Ska Band.
Eine Frage zum Schluss: Habt ihr Bock auf #OFFBEATPARTY?!
https://mx3.ch/waskabi
Funky Python
Brass-Funk Trio mit Sax, Sousaphone und Drum.
https://www.instagram.com/david.balthasar
Türöffnung: 20.00 Uhr
Konzerte: 20.30 Uhr
Eintritt: CHF 20.- / 15.-
Dieses Konzert findet im Rahmen des TAWB Festivals 2026 statt.
Weitere super Bands & Musiker:innen und Informationen findest du auf der TAWB Webseite: https://tawb.ch/
Dave Gisler Trio
Dave Gisler Trio
Dave Gisler – E-Gitarre
Raffaele Bossard – Bass
Lionel Friedli – Schlagzeug
Dave Gisler geniesst einen hervorragenden Ruf als eigenwilliger Klangarchitekt an der E-Gitarre.
Mit dem Trio präsentiert er eine schillernde Auslegeordnung von Möglichkeiten einer genresprengenden Musik, die im Jazz zuhause ist, aber sich auch beim Rock, Punk und Noise bedient.
Die erste Trio-Aufnahme «Rabbits on the Run» wurde 2018 bei Intakt Records veröffentlicht. Sie legte die Spur für einen musikalischen Aufbruch, der einerseits das Trio intensivierte und es andererseits auch zum Quartett oder zum Quintett erweitert.
Seit 2019 sind Dave Gisler, Raffaele Bossard und Lionel Friedli wiederholt auf Tour mit der US-Trompeterin jaimie branch. Der raue Trio-Sound verschmilzt mit den lyrischen und expressiven Attacken der eigenwilligen Trompeterin zu einer atmosphärisch dichten Musik. 2020 erschien das Live-Album «Zurich Concert» (Intakt Records), das mit jaimie branch als Gastmusikerin am unerhört! Festival aufgenommen wurde.
Im März 2022 folgte das Album «See You Out There» mit jaimie branch und dem US-Saxophonisten David Murray. Der musikalische Gigant bringt die Musik weiter zum Leuchten. Cool navigiert das Quintett zwischen punkiger Energie, Sechziger Free-Ästhetik, wuchtigen Rockakzenten und den Klangzonen des modernen Jazz.
Nun sind sie wieder unterwegs, haben ihr aktuelles Album im Gepäck und neues musikalisches Material. Ob im Trio, im Quartett mit jaimie branch oder im Quintett mit David Murray: Der Sound von Dave Gisler ist gemacht für intensive Live-Erlebnisse. «Duckt euch, hier fliegen Glückskeksbrösel durch die Luft», schrieb Rigobert Dittmann und Filipe Freitas hörte «ein Feuerwerk an musikalischer Intensität und prachtvoller Improvisation».
Doors: 20.00 Uhr
Konzert: 20.30 Uhr
Eintritt: 20.- / 15.-
TAWB Festival: Blind Buther & WolfWolf
THERE ARE WORSE BANDS FESTIVAL 2026
Blind Butcher
Super-Disco-Trash-Kraut aus Luzern
2025 ist das Jahr, in dem Blind Butcher endgültig in Flammen aufgehen – ganz nach ihrer eigenen Devise: „We don’t leave this place till it is on fire.“ Mit „Hekate“, ihrem fünften Studioalbum (VÖ: September 2025, Voodoo Rhythm Records), zünden die beiden Luzerner ein weiteres explosives Kapitel ihres musikalischen Wahnsinns.
Seit 15 Jahren ziehen Christian Aregger (Gesang, Gitarre, Synthesizer) und Roland Bucher (Schlagzeug, Basspedale, Gesang) als Blind Butcher durch die Clubs, Theater und Festivals Europas – mit über 600 Shows im Gepäck und einem Sound, der sich jeder Kategorisierung entzieht: ein radikal tanzbarer Mix aus Rock, Disco, Punk, New Wave, Elektronik und einer gehörigen Portion Trash.
Blind Butcher sind mehr als Musik – sie sind Performance, Kunstfigur, energetischer Ausnahmezustand. Schrille Outfits und eine Präsenz, die zwischen Punk-Konzert, Science-Fiction-Revue und absurder Theatralik oszilliert.
https://www.blindbutcher.ch/
WolfWolf
Das temperamentvolle Schweizer Duo aus Luzern, bekannt für seine unbändige Energie und seine einzigartige Mischung aus Garagenpunk und trashigem Blues, ist aktuell mit seinem inzwischen vierten Album «Totentanz» auf Tour.
Seit über einem Jahrzehnt haben WolfWolf die Underground-Musikszene mit ihren abstrakten Erzählungen und ihrem unverwechselbaren Sound in ihren Bann gezogen.
In ihren Live Shows rocken und rumpeln sie und erzählen dabei ihre Geschichten über Leben und Tod oder von Menschen am Rande der Gesellschaft. Manchmal tragen sie auch fantasievoll verpackte Anekdoten von schrägen Zeitgenossen vor. Das immer mit dem für sie typischen komischen Touch. Sie selber erklären ihre fiktive Welt folgendermassen: «Wir haben WolfWolf immer als mehr als nur eine Band gesehen; es ist ein Universum von Monstern und dunklen Kreaturen, das wir über die Jahre mit unseren Songs erschaffen haben». WolfWolf nehmen ihre Hörer mit auf eine Reise in dieses Universum – in ihr eigenes «Wolfiversum».
https://www.wolfwolfband.com/
Türöffnung: 20.00 Uhr
Konzerte: 20.30 Uhr
Eintritt: CHF 20.- / 15.-
Dieses Konzert findet im Rahmen des TAWB Festivals 2026 statt.
Weitere super Bands & Musiker:innen und Informationen findest du auf der TAWB Webseite: https://tawb.ch/
Scottish Night mit Ross Ainslie und Tim Edey
Ross Ainslie & Tim Edey
Ross Ainslie und Tim Edey sind zwei preisgekrönte Ausnahmemusiker der keltischen Folkszene – alte Freunde und zwei der besten Instrumentalisten ihrer Generation. Tim Edey, ehemaliger BBC-Musiker des Jahres (2012) und Gitarrist der Chieftains, ist bekannt für seine Zusammenarbeit mit Grössen wie Christy Moore und Natalie MacMaster. Ross Ainslie, dreifacher BBC-Nominierter und Scots-Trad-Komponist des Jahres 2015, bereichert das Duo mit seiner Erfahrung aus Projekten wie Treacherous Orchestra und fünf gefeierten Soloalben.
(https://www.rossainslie.com/)
Doors: 20.00 Uhr
Konzert: 20.30 Uhr
Eintritt: 30.- / 20.-
Anmerkung: Wir haben Sitzplätze für ca. 40 Personen, die restlichen Plätze sind Stehplätze.
Stubete in der Beiz
Programmiert von Adrian Würsch, präsentiert von Kultur im Graben
Die Stubete bildet in der Volksmusik das Pendant zur Jamsession im Jazz. Jeweils von 20:00 bis 20:30 spielt eine Eröffnungsformation und danach ist freies Zusammenspiel - oder eben Stubete - angesagt. Um Tradition und Innovation zu verbinden verzichten wir jeweils auf die Bekanntgabe der Eröffnungsband und freuen uns auf ein durchmischtes Publikum.
Der Verein KULTUR IM GRABEN veranstaltet die Stubete jeweils am ersten Dienstag der Monate Oktober bis April.
Dieser Event findet im Restaurant statt.
Eröffnungsformation: 20:00 Uhr
Anschliessend: Stubete
Eintritt: frei, Kollekte
The Chicken Ruckus & Ophelia's Iron Vest
The Chicken Ruckus & Ophelia's Iron Vest
Album release tour The Chicken Ruckus
The Chicken Ruckus spielen Oldtime- und Folk aus Leib und Seele. Ihre Songs und Tunes wurzeln im Südosten der USA, wo sich zu Beginn des 20. Jahrhunderts irisches und englisches Liedgut mit dem afroamerikanischen Blues vermischte. Begleitet von Banjo, Mandoline, Fiddle und Bassgitarre singen The Chicken Ruckus von den kühlen Bergen und den wilden Küsten, von der Arbeit am Gleis und in den Kohlenminen, über die Liebe, das Leben, den Tod und was auch immer danach kommen mag.
Jeder Auftritt von The Chicken Ruckus ist zugleich roh und wohlklingend, wird mit Leidenschaft vorgetragen und berührt garantiert jedes Publikum tief im Inneren, wenn es nicht vorher von den stampfenden Rhythmen und den knackigen Basslinien mitgerissen und davongetragen wird.
Anna Messerli : Fiddle, Gesang
Severin Erni : 5-saitiges Banjo, Mundharmonika, Gesang
Sacha Häusler : Mandoline, Oktavmandoline, Gitarre, Gesang
Stephen Ferron : Akustische Bassgitarre, Gesang
Eintritt: CHF 25.-
Doors: 19.30 Uhr
Konzert: 20.00 Uhr
Ghost Lights & Sin Imperio
Ghost Lights
Ghost Lights machen eingängigen, atmosphärischen Trap-Metal. Die Band untermauert seinen unbarmherzigen Sound mit einer düsteren Cyberpunk-Atmosphäre und gesellschaftskritischen Texten, wie auf ihrem Album Emergency Call. Bei einem Live-Konzert katapultieren sie ihre Musik in eine andere Dimension. Auf der Bühne entfesselt die Band ein hochenergetisches Erlebnis aus einer brachialen Wand von Bässen, Screams und intensiven Visuals.
https://www.ghostlightscvlt.com/
Sin Imperio
SIN IMPERIO ist die wohl einzige Schweizer Hardcore-Band, die ihre Musik ausschliesslich auf Spanisch ausdrückt und dabei harte Riffs mit lateinamerikanischen Rhythmen und viel Melodie verbindet. Seit fast 15 Jahren vertonen die vier Musiker eine Reise zwischen Leidenschaft und Schmerz, wobei ihr aktuelles Album "Daño y Refugio" die rohe Energie des 90er-Jahre Hardcore mit einer tiefen, melancholischen Emotionalität verschmilzt. Das Ergebnis ist ein eigenständiger Sound mit viel Pop-Appeal, der soziale Missstände reflektiert und gleichzeitig persönlichen Trost spendet.
mx3.ch/sin_imperio
Doors: 20.00 Uhr
Konzert: 20.30 Uhr
Eintritt: 25.- / 15.-
Erich Fischer Trio
CD - Taufkonzert mit dem ERICH FISCHER TRIO & GÄSTEN
«Jazz ist die Freiheit, viele Formen zu haben.» Dieses Zitat von Duke Ellington ist sprichwörtlich Programm des Erich Fischer Trios. Von der stilistisch vielfältigen und abwechslungsreichen Welt des Jazz lässt sich der Bandleader inspirieren, scheut sich aber keineswegs auch Einflüsse der lateinamerikanischen und afrikanischen Musik in seine Kompositionen einfliessen zu lassen.
Phantasievolle Themata, mal sparsam im Duo, mal aus dem Vollen schöpfend, spannende Soli, mal leise und ruhig, mal ekstatisch brodelnd, sind der Inhalt.
Die musikalische Form überrascht in variablen Besetzungen, immer den weichen Klang des Vibraphons im
Zentrum, ein Kontrabass, der sich nicht scheut die Melodie zu übernehmen und das Schlagzeug bietet weit mehr als nur die rhythmische Grundlage.
Die zwei Gäste am Saxophon und am Kontrabass bereichern den Klang des Erich Fischer Trios wesentlich.
Die neue CD " Joey's Delight " beinhaltet 12 neue Kompositionen vom Bandleader, welche in den Jahren 2024 und 2025 entstanden sind.
Daraus entsteht die packende Energie, der frische Spielwitz und die Leidenschaft mit der das Erich Fischer Trio mit seinen Gästen zu überzeugen vermag.
(www.erichfischer-musik.ch)
Doors: 19.30 Uhr
Konzert: 20.00 Uhr
Eintritt: 20.-
Anmerkung: Wir haben ca. 40 Sitzplätze, die restlichen Plätze sind Stehplätze
Desert Lily & The Black Monarchs and the Missing Girl
Desert Lily
Seit ihrer Gründung im Jahr 2022 vereinen Desert Lily aus der Zentralschweiz kraftvolle Melodien, melancholische Tiefen und energiegeladene Ausbrüche zu einem unverwechselbaren Sound. Emotionaler Rock trifft auf ruhige, atmosphärische Momente und wird durch druckvolle Screams ergänzt – getragen von ehrlichen, ausdrucksstarken Texten.
(https://www.instagram.com/desertlily_ch/)
The Black Monarchs & The Missing Girl
Vier freundliche, bärtige Jungs aus dem Tessin und der Waadt, die einen Cocktail aus Punk- und Stoner-Einflüssen rocken.
Dieses 2019 gegründete Rockquartett bietet Ihnen ein Menü bestehend aus Originalkompositionen, abgefahrenen Riffs, maßlos zuschlagenden Drums und Energie unter allen Umständen.
Sie mussten bis 2023 warten, bevor sie live spielen konnten, also kann man sagen: "So cool, ich habe sie gesehen, als sie noch nicht berühmt waren!".
(https://linktr.ee/tbmtmg)
Doors: 20.00 Uhr
Konzert: 20.30 Uhr
Eintritt: 25.- / 15.-
MaxMantis
MaxMantis ist mehr als nur ein Jazztrio! Seit zehn Jahren tourt die Band mit Melodien des faszinierenden Mikrokosmos der Insektenwelt um die Welt. Eben jene unterschätzten Gliederfüsser inspirierten die Jungs bei der Namensfindung, beflügeln ihre Kompositionen und stacheln sie dazu an, der Band ein Gesicht, eine Geschichte und ein eigenes Universum zu verleihen. Klingt verrückt? Ist es auch.
Die drei zentralschweizer Musiker Rafael Jerjen (db), Lukas Gernet (p) und Samuel Büttiker (dr) bilden einen sagenumwobenen Clan klanglicher Geschichtenerzähler, der über stilistische und spielerische Grenzen hinausgeht. Die Geschwindigkeit der Gottesanbeterin beim Fang ihrer Beute, die Kraft der australischen Riesenameise, die das hundertfache ihres eigenen Gewichts trägt, und die Komplexität des Netzes der goldenen Seidenspinne: Die überdimensionalen Superkräfte der kleinsten Krabbeltiere erkennen die Jungs von MaxMantis auf Anhieb in sich selbst wieder. Mit der angeborenen Portion Schweizer Präzision tanzen sie auf der Bühne den «Dance of the Moth Hunters», tauchen in die Welt der «Lady Bug Thugs» ein, bespielen ehrfürchtig die «Prey-ing Mantis» und erzählen in «Queen Bee», was es mit den Bienchen und Blümchen wirklich auf sich hat!
Mit ihrem neuen Album «YELLOW» spinnen die drei menschgewordenen Superinsekten weiter am Netz ihres musikalischen Epos. Garantiert sind nicht nur drei der hochkarätigsten Jazzmusiker der Schweiz (die zudem in ihren Anzügen auch noch fantastisch aussehen!), sondern auch die unterhaltsamsten Ansagen – mit echtem australischem Humor. Die Konzerte von MaxMantis bewegen, berühren, faszinieren, überraschen und transportieren die Zuhörer:innen in eine Welt voller Energie, Adrenalin und musikalischer Abenteuer – bis zur Unendlichkeit und noch viel weiter!
Doors: 20.00 Uhr
Konzert: 20.30 Uhr
Eintritt: 20.- / 15.-
Gini Brown & Birdlord
Gini Brown
Gini Brown gibt dem, was unter der Oberfläche brodelt, eine Stimme, und zwar laut. Die in New York geborene, in der Schweiz aufgewachsene Künstlerin bringt rauchige Vocals, verzerrte Gitarren und eine Ehrlichkeit auf die Bühne. Inspiriert von der atmosphärischen Schwere Radioheads und der Wucht von Paramore bewegt sich ihre Musik zwischen Beherrschung und totalem Loslassen. Roh, direkt und nahbar.
„Wer Perfektion sucht, ist hier falsch. Wer etwas Echtes sucht — Come on in. Let's go for a swim <3"
(https://www.instagram.com/ginibrownmusic/ )
Birdlord
Das Berner Trio BIRDLORD präsentiert Live sein Debütalbum "Dreams Lie In The Eagle Eyes", welches am 25.09 unter dem Label Argonauta Records (IT) veröffentlicht wird. Der Mix aus Psych und Prog Rock katapultiert in andere Sphären und spielt gerne mit Dynamik und Rhytmus. Frontfrau/Gitarristin Lily Lord, Schlagzeugerin Gaia Geier und Bassist Köbi sind ein eingespieltes Team, das nebst instrumentellen Passagen auch Spanische und Englische Lyrics auf die Bühne bringt, ganz nach dem Motto the birds don't sing, they screech in pain!
(https://mx3.ch/birdlord)
Doors: 20.00 Uhr
Konzert: 20.30 Uhr
Eintritt: 25.- / 15.-
Alpine Delikatessen
Alpine Delikatessen in vielen kleinen Gängen
Wir nehmen Euch mit auf eine kulinarische Reise durch die Alpen. Ein Menü in vielen kleinen Gänge erwartet Euch.
Eine vegetarische Variante ist auf Voranmeldung möglich.
11. bis 15. August
jeweils abends ab 18 Uhr
Silk Road Flavors
Silk Road Flavors
Wir kochen die orientalischen Gerichte unserer Freunde. Meze’s von unterwegs, Gewürze mit Fernwehpotential, Ferien auf dem Teller.
Eine vegetarische Variante ist auf Voranmeldung möglich.
04. bis 08. August
jeweils abends ab 18 Uhr
Jazzkantine Cordon Bleu
Das legendäre Jazzkantine Cordon Bleu
Wir servieren Euch das legendäre Jazzkantine-Cordon Bleu.
Eine vegetarische Variante ist auf Voranmeldung möglich.
28. Juli bis 01. August
jeweils abends ab 18 Uhr
Moules et Frites
Moules et Frites
Wir servieren Euch das Meer, Moules et Frites kommen auf den Tisch.
Eine vegetarische Variante ist auf Voranmeldung möglich.
21. bis 25. Juli
jeweils abends ab 18 Uhr
Sommergemüse - Tavolata
Sommergemüse - Tavolata
Mäsi kreiert ein grossartiges, mehrgängiges Menü mit all den wunderbaren Sommer-Gemüse vom Gmüesmattli.
14. bis 18. Juli
jeweils abends ab 18 Uhr
Far East – Feast
Far East - Feast
Mäsi bringt seine kulinarischen Erinnerungen aus dem fernen Osten in die Jazzkantine!
Eine vegetarische Variante ist auf Voranmeldung möglich.
7. bis 11. Juli
jeweils abends ab 18 Uhr
Midtown
MIDTOWN
Live Jazz & House Music - Get ready for an unforgettable night of live jazz and house music at MIDTOWN Luzern. Join us on June 27, 2026, for great music, wine and wonderful people. It will be a night to remember in the heart of the city. We look forward to welcoming you on the dance floor.
Doors: 19:30
Eintritt: 25.-
Austern in der Jazzkantine
Austern vor der Jazzkantine
Noch ein letztes Mal, bevor es in die Austern-Sommerpause geht, bringt Sylvan auf dem Rückweg von seinem Weinberg direkt, ohne Umweg und exklusiv für die Jazzkantine ein paar Austern vom Étang de Thau mit nach Hause und öffnet sie für Euch am kommenden Samstag den 6. Juni vor der Beiz. Dazu gibts natürlich auch Champagner, Cremant und Pet-Nat.
Reservieren kann man nicht, es gibt so lange es hat. Der Auster-Schmaus beginnt um 14'00 Uhr und endet mit der letzten geöffneten Auster, oder aber spätestens um 17'30 Uhr.
Theater "Sonst war es schön"
Sonst war es schön ist ein persönlicher und poetischer Bühnenabend von Melia Inglin, basierend auf echten Tagebucheinträgen aus Kindheit und Jugend. Aus kurzen, ehrlichen Momentaufnahmen entstehen Musik, Texte und Szenen für Gesang, Schauspiel, Posaune und Klavier. Auf der Bühne stehen Melia Inglin (Gesang), Bastian Inglin (Schauspiel/Sprache), Jonas Inglin (Bassposaune, Komposition) und Edward Rushton (Klavier, Komposition). Die Musik stammt von Jonas Inglin, Edward Rushton, Dorote Vdovinskyte und Giulia Bättig, die Regie führt Carina Thurner, Kostüme von Ariane Inglin.
Ohne Pathos, dafür mit feinem Humor und grosser Nähe erzählt das Stück vom Erinnern, vom Aufwachsen und von der Erkenntnis, dass selbst an schwierigen Tagen etwas Schönes bleibt.
Eintritt: 40.- / 30.-
Doors: 19:30 Uhr
Jack's Kettle & Marco Costa
Jack's Kettle
Jack’s Kettle stehen für elektrisierende irische Musik, die traditionelle Melodien mit Neugier und Leidenschaft in neue, überraschende Klangwelten führt. Inspiriert vom Kern irischer Tunes entwickeln sie daraus mutige, unerwartete Muster – ein Strudel aus Texturen und Energie, der Band und Publikum gleichermassen mitreisst.
https://www.instagram.com/jackskettle/
Marco Costa
Marco Costa ist ein Singer-Songwriter aus der Zentralschweiz. Seine Leidenschaft für Musik begann bereits in seiner Kindheit. Ausgehend von persönlichen Erfahrungen und Emotionen verbindet er Country, Folk, Pop und Rock zu gefühlvollen Songs, die die Zuhörer berühren.
https://www.marcocostamusic.com/
Doors: 20.00 Uhr
Eintritt: 25.- / 15.-
Mothers Pride & The Bend [AUSVERKAUFT]
Mothers Pride
Mothers Pride, die Luzerner Vorzeigeband schlechthin, hat mit dem Produzenten Marco Jencarelli 11 Songs eingespielt, die sie zurückführen zu den Wurzeln des Rock’n’Rolls, zum Schmiss von roher Instrumentalarbeit und energiegeladener, überzeugter Melodiearbeit. Mit dem Schatz der Erfahrung war es für die Band kein Wagnis, die Songs live einzuspielen. Mothers Pride ist nur live Mothers Pride. Die Authentizität der Energie als Band zeichnet die Aufnahme aus. Keine Frage: Die Gitarre herrscht vor und trägt die Melodie des meist mehrstimmigen Gesangs – Bass und Drums betten die Performance der Frontmänner ein. So geht «Mothers Pride». Hier ist Energie, hier ist Holz, Strom und eine Menge Geschmack und Phantasie, hier rau, dort schaukelnd, einmal 110 Prozent, dann 6-Achtel. Mal mit Tempo, mal mit viel Atem reflektieren auch die Lyrics die Erfahrung des Alltags, erzählen von Liebe, Hoffnung, dem Leben.
https://www.instagram.com/motherspride_ch
The Bend
Keine Schnörkel, kein Umweg, immer mit dem Donnertakt und dann doch, dieser Bogen, eine Spur Melancholie ganz unvorhergesehen. Sind es die unkonventionellen Fills des Schlagzeugers oder der verspielte Bass, der alles zusammenhält und uns auf Reisen nimmt? <THE BEND> aus Luzern spielen seit fast 10 Jahren in dieser Formation und hauchen dem erdigen Garage/Indie Rock der 00er Jahre neues Leben ein. Ausser dem Distortion Pedal, keine Effekte, direkt und mit Dampf in dein Gehör. Mit den ehrlichen Gitarrensounds und der verruchten Röhre des Sängers – zwei Jahrzente zurück in der Zeit, zur Wiedergeburt der Coolness und des Rock n Roll.
Man bemerkt bei den sympathischen Herren viel gegenseitigen Respekt, blindes Verständnis und grosse Freude am Spiel. Live bringen sie schnell die aufregende Stimmung von der Bühne ins Publikum und liefern eine starke Show!
www.thebend.ch
Doors: 20:00 Uhr
Eintritt: 25.- / 15.-
Kultur im Graben präsentiert: New Balkan Folk
New Balkan Folk
New Balkan Folk steht für zeitgenössische Tradition mit Weitblick: Musik, die aus südosteuropäischen Wurzeln wächst und doch unverkennbar in der Schweiz zuhause ist. Das Septett um die Luzerner Violinistin und Bandleaderin Janina Fink verbindet Balkanfolklore mit eigener Kompositionskraft, vielsprachigen Texten und einem klaren Fokus auf musikalische Identität.
Seit 2025 erkundet die Formation neue Wege – poetisch, virtuos und voller rhythmischer Energie. Die charakteristischen ungeraden Metren, die melancholischen Melodiebögen und der druckvolle Ensembleklang bleiben bestehen, doch die Band schreibt zunehmend eigenes Repertoire: Schweizerdeutsche Texte treffen auf slawische Klangfarben, Jazz-Schattierungen auf verspielte Improvisationen, persönliche Geschichten auf überlieferte Motive. Ab Februar 2026 (oder korrigiere, falls anders) entstehen die neuen Stücke, die das eigenständige Klangbild der Band weiter schärfen.
Im Februar 2027 erscheint das zweite Album – ein musikalischer Teppich aus frischen Harmonien, neuen Sprachen, mutigen Tempi und viel Herzblut. Musik zum Eintauchen, Abtauchen, Mittanzen, Mitfühlen.
Besetzung
Janina Fink – Violine & Leitung
Roland von Flüe – Klarinette
Nayan Stalder – Hackbrett
Roko Jurcevic – Gesang, Tambura, Gitarre
Valerie Dupertuis – Akkordeon
Jakob Falz – Kontrabass
Luca Dällenbach – Perkussion
Doors: 20.00 Uhr
Eintritt: 25.- / 15.-
Spargeltavolata
Am Samstag 23. Mai servieren wir die besten Spargeln der Schweiz, nein, der Welt, die an den sandigen Ufern des Rheins in Reichenau von der Familie von Tscharner angebaut werden.
Einen ganzen Abend huldigen wir den raren Stangen aus dem Bündnerland in mehreren Gängen, und servieren die passenden Wein dazu.
Die Tavolata startet um 18’30 mit einem Apéro, der Schmaus beginnt für alle gleichzeitig um 19’00, wir freuen uns also, wenn ihr pünktlich erscheint!
Spargeltavolata Samstag 23. Mai
Apero: 18’30 Uh
Start Tavolata: 19’00
Tavolata 98.- (ohne Weinbegleitung)
Irish Night mit Táin
„Táin“ bedeutet in Gälisch „Überfall“. Und ein bisschen wie ein Überfall fühlen sich die Konzerte von ihnen auch an. Im positiven Sinne.
Ohne viele Worte zu verlieren, tauchen sie mit viel Energie und Virtuositat in die Welt der irischen und schottischen Tunes ein, die das Publikum sofort in ihren Bann ziehen. Diese Melodien, die oftmals seit vielen Generationen überliefert wurden, haben etwas Magisches.
Kaum eine andere Musikrichtung lockt ein so breites Publikum an. Die Melodien klingen nach Lebensfreude und Leichtigkeit. Ab und zu gewürzt mit einer wohltuenden Prise Sehnsucht und Melancholie. Sie tragen die Weite in sich, die wir auf Klippen stehend geniessen. Und lassen uns die Kraft stürmischer Meerwinde und der wilden Natur der Highlands spüren. Táin formiert sich aus 4 Musiker*innen, die seit vielen Jahren für Folkmusik brennen und sie bereits in unterschiedlichen Formationen klingen liessen. Thom Freiburghaus und Louise Gillman spielen mit verschiedenen Dudelsäcken, Flöten und Violine diese zauberhaften Melodien mit viel Leidenschaft und Finesse, Mirjam Gosteli würzt sie mit feuriger Perkussion und Silas Bitterli umrahmt sie mit kraftvoller Gitarre und ab und zu singt er mit seiner einmaligen Stimme einen Song. Lieder über Seefahrer, gebrochene Herzen und wilden Thymian.
Es ist ein musikalischer Überfall der ganz besonderen Art. Einer, der glückselig macht und zum Tanzen verführt.
Und die Lust schürt, sofort ein Bahnticket in den Norden zu kaufen. Oder das nächste Konzert zu besuchen, das einen dort hin katapultiert.
Doors: 20:00
Eintritt: 25.- / 15.-
Marina Fages & corokia
Marina Fages
Marina Fages aus Buenos Aires verbinden Punkrock mit experimentellen Klängen, südamerikanischem Folk und atmosphärischen Soundlandschaften. Als eine der innovativsten Stimmen Argentiniens wurde ihr Album „El Mundo Pequeño“ (2023) von Rolling Stone zu den besten des Jahres gewählt. Mit dem neuen Album „ATALAYA AVALANCHA“ (2026) tourt die Band durch Europa, Lateinamerika und die USA. Marina Fages sind zentrale Figuren der argentinischen Indie-Szene, engagieren sich für kreative Freiheit und Gendergerechtigkeit und stehen für intensive, genreübergreifende Live-Erlebnisse.
https://www.instagram.com/marinafages
corokia
corokia aus Zürich liefert ungeschönten Sound zwischen Alternative Rock und Grunge.
Zigzagartig und bizarr – inspiriert von der gleichnamigen Pflanze. Aus verzerrten Klängen und treibenden Grooves weben sie Songs, die sich zwischen düsteren Abgründen und tanzbaren Melodien bewegen. Ihren grössten Gig feierten sie an der Simia Sapiens Plattentaufe im KIFF. Im Frühling 2026 erscheint die erste EP, neue Songs sind in Arbeit.
https://www.instagram.com/corokiaaa/
Doors: 20:30 Uhr
Eintritt: 25.- / 15.-
MISS C-LINE
MISS C-LINE (Basel) ist eine alternative Neo-Soul-Künstlerin, Multiinstrumentalistin, Sängerin, Produzentin und Rapperin. Mit Wurzeln in der europäischen Klassik verbindet sie Soul, Groove, Hip-Hop, Jazz und klassische Elemente zu einem einzigartigen, genreübergreifenden Sound. Seit ihren gefeierten Releases „Mellow Hearts“ (2025) und „MISS C-LINE & The Rabidz“ (2023) läuft ihre Musik auf internationalen Sendern wie BBC6, JazzFM, FIP und KCRW. Live überzeugt sie mit über 200 Shows, darunter Supports für Julius Rodriguez, ONYX und Reverie, sowie internationalen Auftritten in Afrika und Europa. Als „Standout Act“ beim SRF Bounce Cypher und Kollaborationen mit u.a. Casey Benjamin, KT Gorique und Nik Bärtsch zählt MISS C-LINE zu den spannendsten Stimmen der aktuellen Schweizer Szene.
https://linktr.ee/misscline
Doors: 20:30 Uhr
Eintritt: 25.- / 15.-
Anger Mgmt. & Baffo d'Oro
Anger Mgmt.
Sind es die Zeiten, die Kunst und Kultur wieder zu wütenden Aussagen treiben? Zumindest gibt es wieder Bands, die etwas sagen wollen. Die Inhalte für genauso wertvoll ansehen, wie die Musik. Bands, die sich positionieren, die unruhig auf der Stelle treten und politisch aktiv sind. Die aber auch musikalisch gegen den Strom schwingen, die sich Emotion statt Perfektion auf die Fahne schreiben, Singles und Songs raushauen, als ob es kein Morgen gibt… und wer schon Begriffe wie Anger im Namen und Energy im Albumtitel hat, meint es ernst.
ANGER MGMT. der Bandname ist Programm. Hier wird Musik als Ventil genutzt, um Wut in etwas Kreatives umzuwandeln. Zeitgemäß, hart, ruppig mit Kanten und doch eingängig mit einem leicht melancholischen Wave-Schatten überzogen. Postpunk, Punk, Grunge, Garagerock… Ein explosives Gemisch mit viel Punkrock-DNA.
Flirrenden Post-Punk-Gitarren und ballernde Blastbeats untermauern eingängige Hooklines. Texte, die in ihrer Ehrlichkeit erdrücken und eine raue Stimme, die an die Independent Bands der 90er erinnert.
https://www.instagram.com/angermgmtdot/
Baffo d'Oro
Baffo d’Oro aus Bern spielen Garage‑, Post-Punk mit offenen Ohren für Indie-Sounds. Ihre Musik ist roh und direkt – beeinflusst von Bands aus den 70er und 80ern wie The Stooges, Joy Division oder Fugazi, aber auch von neueren Bands wie Idles, The Chats oder den Viagra Boys. Dies verleiht ihrem Sound eine zeitgemässe Frische. Dabei trifft die Musik in ihren Texten auf einen kritischen und humorvollen Blick auf die Gesellschaft und die Absurditäten des Lebens. Zusammen ist das dann mal laut, mal nachdenklich, immer authentisch.
https://www.instagram.com/baffodoro_bern/
Doors: 20:00
Eintritt: 25.- / 15.-
clapappella: Bodymusic
clapappella
«s’volle Läbe!»
clapappella hat im Herbst 2025 mit ihrer Show «s’volle Läbe» begeistert. Nun kommen sie wieder! Sie performen einzigartige Body Music mit mehrstimmigen Songs, a cappella gesungen und bodyperkussiv bewegend performt. Ein zweiteiliges Groove-Abenteuer von Folk bis Pop für Auge und Ohr.
Doors: 19.30 Uhr
Eintritt: 30.-
Vocal Night Musikschule Stadt Luzern
SchülerInnenkonzert der Musikschule Luzern
GesangsschülerInnen von Carmela Sager und KlavierschülerInnen von Tommaso Carlini präsentieren ihr Können.
https://www.musikschuleluzern.ch
Konzert: 18:00 Uhr
Eintritt: Kollekte
Gob Ribbons & Slowlight
Gob Ribbons
Gob Ribbons ist eine Post-/Progressive-Rock-Band aus Luzern, gegründet 2012. Nach dem Gewinn des Nachwuchswettbewerbs «Sprungfeder» veröffentlichte sie 2019 ihre Debüt-EP «Attain – Maintain». Ihre Musik verbindet bildhafte Klanglandschaften mit abrupten Dynamikwechseln und Einflüssen aus Post Metal, Prog Rock und Dark Wave. Für das Konzeptalbum «Imparted» erhielt die Band den Kultur-Förderpreis der Gemeinde Horw – nun wollen sie ihre neuen Stücke live präsentieren.
https://gobribbons.ch/
Slowlight
Slowlight verflechten Instrumentalmusik mit elektronischen Elementen zu sphärischem Sound. In ihrer Musik wachsen Klangflächen ineinander wie Nebelschwaden, die vor der Nacht aus den Bergen zu Tale drängen. Zwischen melancholischen Inseln schweben dir federleichte, aufmunternde Melodien entgegen. Hochemotional. Slowlight, das sind drei Visionen eines gemeinsamen musikalischen Universums: Gitarre/Synths, Drums und Bass kochen ein fein gewürztes Süppchen ohne das du nie wieder eine Nacht wirst im Freien verbringen wollen.
https://www.slowlightband.com
Doors: 20.00 Uhr
Eintritt: 25.- / 15.-
Austern in der Jazzkantine
Sylvan bringt auf dem Rückweg von seinem Weinberg direkt, ohne Umweg und exklusiv für die Jazzkantine ein paar Austern vom Étang de Thau mit nach Hause und öffnet sie für Euch vor der Beiz. Dazu gibts natürlich Champagner, Cremant und Pet-Nat. Oder Bier!
Reservieren kann man nicht, es gibt so lange es hat. Der Auster-Schmaus beginnt um 15'00 Uhr und endet mit der letzten geöffneten Auster, oder aber spätestens um 17'30 Uhr.
Kultur im Graben präsentiert: Evelyn & Kristina Brunner
Schwyzerörgeli, Cello, Kontrabass. Nennen die Musikerinnen Evelyn und Kristina Brunner die Instrumente, die sie spielen, verabschiedet man sich am besten gleich von sämtlichen musikalischen Vorstellungen, die man normalerweise mit diesen Instrumenten verknüpft.
Wie würden denn die Musikerinnen selbst ihre Musik beschreiben? «Wir lassen uns von Melodien, Harmonien und Rhythmen verschiedenster Stile inspirieren. Einen Plan für die Entstehung unserer Stücke gibt es nicht, ebensowenig eine bewusste Zutatenkiste. Eigentlich sind wir eine Art Verwertungsmaschine», sagen sie lachend – «eine musikalische Verwertungsmaschine mit traditionellem Background.» Ländler gehörte bei der Familie Brunner zum Alltag. Sehr früh erhielten die Schwestern ihr eigenes Schwyzerörgeli und entwickelten eine ausgeprägte Leidenschaft für traditionelle Schweizer Volksmusik. Warum Schwyzerörgeli und nicht Akkordeon? «Der Klang des Schwyzerörgeli ist unübertroffen, er ist warm, voll und dennoch transparent», erklären sie. Zudem sei gerade die Eingeschränktheit, die das Schwyzerörgeli aufgrund seines Aufbaus biete, faszinierend. Auf dem Akkordeon sei alles möglich, da gäbe es keine Ausreden, das Schwyzerörgeli hingegen setze Grenzen, aber genau darin liege die kreative Herausforderung. «Wegen dieser Grenzen stossen wir auf Dinge, auf die wir sonst nicht kommen würden. Unsere Neugier und Experimentierfreudigkeit und das Ausloten der Möglichkeiten und Grenzen unserer Instrumente – das ist der Mix, der unseren Sound ausmacht.»
Viel lieber jedoch, als sich verbal zu erklären, treten die beiden Musikerinnen auf, wechseln souverän vom Schwyzerörgeli zum Cello, zum Kontrabass und zurück und verzaubern das Publikum.
https://www.evelyn-kristina-brunner.ch/
Doors: 20.00 Uhr
Eintritt: 25.- / 15.-
Kultur im Graben präsentiert: Elian Zeitel Duo
Elian Zeitel Duo
Die Oltner Jazzsängerin Elian Zeitel schreibt und singt ihre eigenen Lieder – auf Englisch und auf Schweizer Mundart. Im Oktober 2025 erschien ihr zweites Album „Yes, of course it hurts“ beim niederländischen Label SONNA Records.
Malerische Poesie, Einflüsse aus Jazz, Volksmusik und Pop bilden die Songstrukturen, in welchen sich die lyrische und glasklare Stimme der Sängerin entfaltet: berührend und eingängig. Kontrastierend und überraschend erklingt das Zusammenspiel mit ihrem langjährigen musikalischen Partner Lukas DeRungs, der als Pianist europaweit mit seinen musikalischen Projekten unterwegs ist.
Zeitels und DeRungs' Musizieren ist geprägt von lebendiger Spielfreude und melancholischer Tiefe. Leichtfüßig bewegen sie sich zwischen Songs und Improvisation hin und her und reizen die vielschichtigen Möglichkeiten von Klang und Rhythmus aus. Ein ebenso berührendes wie freudiges Hörerlebnis.
Line-Up:
Elian Zeitel - Gesang, Gitarre
Lukas Derungs - Klavier
Doors: 20.00 Uhr
Eintritt: 25.- / 15.-
Don Jules & The Juliettes & Velvet
Velvet
Synthesizer flirren wie Neonlichter, rhythmische Gitarren geben den Puls vor, die Posaune kommt plötzlich als wildes Ass im Ärmel und eine Stimme, die nicht so schnell vergessen lässt. Mit ihrem Indie-Pop-Sound ziehen Velvet die Zuhörer:innen in einen Bann und lassen träumen und tanzen. Auf der Bühne verschmilzt Leichtigkeit mit Energie, Charme mit Schweiss, Pop mit unerwarteten Kanten. Und genau da, wo eingängige Melodien auf unbändige Spielfreude treffen, entsteht dieser magische Sog, der Velvet ausmacht. Mit gemeinsam fast 100 Konzerten Erfahrung startete die Luzerner Band im Frühling 2025 mit ihrem Projekt und verwandelt diese in geballte Live-Energie, die sofort zündet.
https://www.velvetmusic.ch/
Don Jules & The Juliettes
Don Jules & The Juliettes machen Musik, die irgendwo zwischen Traum und Realität spielt. Ihre Songs sind mal sanft melancholisch, mal kraftvoll – mit Melodien, die sich Zeit lassen und Sounds, die warm und verzerrt durch den Raum schweben. Julia Süess (Gitarre & Gesang), Basil Schreyer (Drums) und Tom Matthews (Bass) erschaffen gemeinsam dichte Klangbilder und verspielte Rhythmen, die unter die Haut gehen.
https://donjules.ch/home/
Doors: 20.00 Uhr
Eintritt: 25.- / 15.-
Kultur im Graben präsentiert: Stubete in der Beiz
Programmiert von Adrian Würsch, präsentiert von Kultur im Graben
Die Stubete bildet in der Volksmusik das Pendant zur Jamsession im Jazz. Jeweils von 20:00 bis 20:30 spielt eine Eröffnungsformation und danach ist freies Zusammenspiel - oder eben Stubete - angesagt. Um Tradition und Innovation zu verbinden verzichten wir jeweils auf die Bekanntgabe der Eröffnungsband und freuen uns auf ein durchmischtes Publikum.
Der Verein KULTUR IM GRABEN veranstaltet die Stubete jeweils am ersten Dienstag der Monate Oktober bis April.
Dieser Event findet im Restaurant statt.
Eröffnungsformation: 20:00 Uhr
Anschliessend: Stubete
Eintritt: frei, Kollekte
Delilahs
DELILAHS – Acoustic Tour 2026
Die DELILAHS zählen seit rund zwei Jahrzehnten zu den beständigsten und zugleich wandlungsfähigsten Acts der hiesigen Indie-Szene. Die Band hat sich mit ihrem unverkennbaren Mix aus energiegeladenem Power Pop, punkigen Wurzeln und berührenden Melodien einen Namen gemacht – auf Festivals, in Clubs und über Landesgrenzen hinaus.
Was einst laut, roh und jugendlich rebellisch begann, hat sich über die Jahre weiterentwickelt, ohne an Intensität zu verlieren. Ihre Songs erzählen von Aufbruch, Zweifel, gesellschaftlichem Druck und der Suche nach Echtheit – Themen, die im akustischen Gewand nun eine ganz neue Tiefe bekommen.
Als Auftakt zum 20-jährigen Bandjubiläum 2026 schlagen die DELILAHS ein neues Kapitel auf. Mit ihrer Acoustic Tour verabschieden sie sich bewusst für einen Moment vom Verstärker und der Bühne voller Lärm – und rücken stattdessen das Wesentliche in den Vordergrund: Stimme, Songwriting und Nähe.
Die Konzerte dieser Tour werden reduziert und intim, getragen von akustischen Gitarren, neuen Klängen und einem feinfühligen Gespür für Dynamik. Ohne den gewohnten Sounddruck öffnet sich Raum für Zwischentöne – für das, was zwischen den Worten passiert. Die Band zeigt sich dabei von einer besonders persönlichen Seite: verletzlich, nahbar, direkt.
DELILAHS Acoustic ist Einladung und Versprechen zugleich: zu echten Momenten, ehrlicher Musik und einer Band, die auch nach all den Jahren immer wieder neu klingen kann.
Doors: 20.00 Uhr
Eintritt: 25- / 15.-
Naked Soldier & Old Kids Noise
Naked Soldier
Naked Soldier ist eine Band von Zürich, Schweiz, bekannt für ihre hochelektrisierende Liveshow und intensive Publikums-Interaktion. Die Band macht moderne Rockmusik mit vielen neuartigen, innovativen und progressiven Elementen, ständig wechselnd zwischen eingängigen Riffs und ausgefeilten Melodien. Ihre Musik ruft Parallelen zu Stoner Rock, Alternative Rock, Desert Rock, Progressive Rock und 90s-Grunge hervor, und bleiben dabei immer ihrer eigenen Linie treu.
linktr.ee/nakedsoldier
Old Kids Noise
Old Kids Noise verbindet langjährige Freundschaften und viel Liebe zur Musik. Nach Jahrzehnten Gebolze in diversen Metal und Hardcore Bands brauchte es Zeit dieses Gewand abzulegen. Jetzt haben die fünf Aarauer so richtig Bock ihren Punkrock auf die Bühne zu bringen, wobei ein wenig vergangene Härte natürlich immer wieder mal durchdrückt.
https://linktr.ee/oldkidsnoise
Doors: 20.00 Uhr
Eintritt: 25.- / 15.-
Honky Tonk: Red Lilly & chillishroom
chillishroom
chillishroom aus Luzern mischen eigene Songs mit Covern aus ihrer Anfangszeit und präsentieren diese in rockigem und funkigen Gewand. Auch Hip-Hop und Reggae Elemente Gesellen sich immer wieder dazu.
https://www.instagram.com/chillishroom/
red lily
red lily ist eine absolute Live-Band und sorgt mit ihrem natürlichen Auftritt auch zwischen den Songs für Furore. Musikalisch zeichnet sich red lily unter anderem durch ihre Chorelemente aus, die sie geschickt in Funksongs, Akkustikballaden oder auch in den totalen Abriss einweben. So wirken die sechs Musiker:innen sowohl im klassischen Funk, wie auch in Folk- oder Popsongs stimmig und authentisch. No Covers, all Bangers!
https://redlily.ch/
Honky Tonk Festival
37 Lokale und 48 Bands feiern mit dir am Freitag, 27.03.2026 die 25. Ausgabe Honky Tonk Festival Luzern.
Das Konzept ist denkbar einfach: In jedem Lokal spielen Live Bands jeweils zur vollen Stunde für 45 Minuten. Die Pausen à 15 Minuten werden vom Besucher zum Lokalwechsel genutzt, um eine weitere Lieblingsband zu erleben oder eine neue Band zu entdecken.
Das Ticket berechtigt den Zugang zu allen Konzerten und kann jeweils ab einer Stunde vor Konzertbeginn bei den beteiligten Venues gegen den Eintrittsbändel eingetauscht werden.
https://honkytonkfestival.ch/
Doors: 20:30
chillishroom: 21.00 - 23.00
red lily: 23.00 - 01.00
Eintritt: 28.- / 25.-
Kultur im Graben präsentiert: Castelberg/Ineichen/Wild
Castelberg/Ineichen/Wild
Seit einigen Jahren trifft sich das Trio Castelberg/Ineichen/Wild regelmässig zum musikalischen Austausch und gemeinsamen Musizieren. Was ursprünglich als gemütliche Jam-Session begann, hat sich mittlerweile zu einem Projekt mit einer ganz eigenen musikalischen Sprache entwickelt, das nun bereit ist, in die weite Welt hinausgetragen zu werden.
Die Musiker Mario Castelberg (g), Mario Ineichen (b) und Timo Wild (dr) laden mit ihren Interpretationen zu einem besonderen Hörerlebnis ein. Ihre Musik verbindet traditionelle Songstrukturen mit modernen Einflüssen und lässt die Stücke in neuem Glanz
erstrahlen. Kompositionen von Künstlern wie den Beatles, Bill Frisell, David Bowie und Julian Lage dienen ihnen als Grundlage für atmosphärische und kraftvolle Improvisationen, die das Publikum in eine Welt voller Emotionen und musikalischer Tiefe entführen.
Mario Castelberg, Guitar
Mario Ineichen, Bass
Timo Wild, Drums
Eintritt: 20.- / 15.-
Tanz Akademie, Suicide Catdoors, Molotov Cunts
Tanz Akademie
Tanz Akademie aus Piemont/Italien liefern Post-Punk, der klingt wie eine kaputte Indie-Disco, die von einer marschierenden Fanfarenbrigade übernommen wurde. Sechs Leute auf der Bühne, Gitarren, Bläser, Schweiß und Drama – irgendwo zwischen Gothic-Theater, Kellerkonzert und Herzschmerz im Moshpit. Mit ihrem Debüt Hullabaloo (2024) sind sie quer durch Europa unterwegs und hinterlassen überall tanzende, singende, völlig fertige Menschen. Laut, chaotisch, mitreißend – eine Band, die man nicht hört, sondern erlebt. Wer stillstehen kann, ist wahrscheinlich schon tot.
https://www.instagram.com/tanz.akademie
Suicide Catdoors
Von schrillen Riffs, catchy Basslines und engelsgleichen Stimmen bis zu Gegröle, Saxophon-Attacken, hypnotisierender Violine und magischen Synthflächen – Suicide Catdoors liefern den Soundtrack zu einem Film, den es so noch nicht gab. Genregrenzen? Sind Deko.
https://www.instagram.com/suicidecatdoors
Molotv Cunts
Molotov Cunts sind eine junge Girl-Punk-Band aus Luzern. Laut, wild und sowas von bereit, die Szene aufzumischen. Mit Energie, Haltung und einer ordentlichen Portion Riot-Grrrl-Spirit, zünden sie die Startflamme für eine neue Ära an.
https://www.instagram.com/molotovcvntsband
Doors: 19:30 Uhr
Konzert: 20:00 Uhr
Eintritt: 25.- / 15.-